國畫教學不僅是對技法的傳承，更是對中華文化精神的深入探索。在教學過程中，學生不僅學習到筆墨的運用，更通過每一幅畫作理解背后的哲學與情感。這一過程讓每位參與者在藝術的浸潤中，找到自我表達的獨特方式。國畫，作為民族藝術的瑰寶，其教學價值在于激發學生對傳統文化的認同感與創造力，使他們在筆觸之間體悟歷史與人文的交織。

國畫教學計劃 篇1

一、教學內容特點

國畫教學體系以傳統技法為基石，以文化傳承為核心，強調技藝與欣賞雙重發展的新模式。主要目標是培養學生對傳統藝術的興趣與理解。根據學生的心理與生理特征，結合實際生活，注重民族文化的傳承與時代創新，精選具有思想性、文化性、實用性和趣味性的教學內容。

二、在教學中遵循的教學原則

1、審美性原則

國畫教學貫穿審美教育，通過欣賞自然、生活與藝術的美，陶冶學生情操，提升審美能力。

2、思想性原則

教師應在教學內容與形式中有機融合思想品德教育，引導學生形成正確的價值觀。

3、量力性原則

課程內容和方式要符合學生的生理與心理發展特點，確保易懂易學，循序漸進，逐步提升學員的國畫素養。

4、創造性原則

教學應充分激發學生的想象力，鼓勵并啟發他們的創意思維。

5、實踐性原則

教學要密切結合學生的實際情況，將理論講解與實踐操作相結合，全方位調動學生的觀察力、動手能力和思考能力。

6、趣味性原則

選擇富有吸引力的教學內容，采用生動活潑的教學方式，激發學生對國畫的學習興趣。

7、因材施教原則

根據學生的年齡特點及個性差異，教學要面向全體學生，同時考慮優秀學生與學習困難學生的不同需求，采取集體教學與個別指導相結合的策略。

三、教學過程中注意的問題

1、教學中要重視知識的基礎性和應用性，使學生掌握實用且有價值的知識與技能，同時體現民族性與時代性。

2、教學中應注意將觀察、思考、討論、實踐與繪畫欣賞等活動有機結合。

3、在教學方法上不應過分拘泥于嚴謹的素描技巧、透視原理和色彩理論，以免影響學生的自由表達與個性發展。

四、每堂課的結構

1、每節課的教學目標通常包括認知目標、技能目標和思想情感目標。認知目標應分為了解、理解及初步掌握三個層次，確保學生對國畫知識的基礎認識、理解其內涵和能夠在簡單的實踐中運用所學知識。

技能目標則可細分為練習與初步學會，練習階段鼓勵在教師指導下完成基本的技法訓練，而“初步學會”則指通過實踐活動，能夠獨立運用基本技能。

思想情感目標包括接受與初步具有兩個層次。在此過程中，學生要對所學內容和思想品德教育產生認同，逐步形成較為穩定的興趣與價值觀，并指導其行為。

2、課程安排需依據學生年齡特點進行，教師可靈活調整內容以適應實際情況。

3、課前準備包括教師與學生兩個方面，通常涉及到本課所需的特殊材料，例如紙張、毛筆、墨汁及宣紙等基礎工具。

五、課時安排

國畫教學計劃 篇2

教學目標：

1、了解國畫的獨特風格、表現范圍以及歷史淵源。

2、提升學員的藝術鑒賞能力和審美意識。

3、通過學習，使學員能夠掌握國畫的基本技法，能夠有效地臨摹優秀作品，并具備一定的創作能力。

教學要求：

1、熟悉國畫所需的工具和顏料的特性，以及選購、使用的基本常識。

2、掌握寫意花鳥畫的用筆、用墨、用色及用水等基本技能。

3、學習花草的基本繪畫技法。

4、掌握禽鳥和畜獸的基礎表現技法。

5、掌握蟲、魚、蔬、果的基礎描繪技法。

教學方法：

1、根據小學生的身心特點，貫徹簡單易懂、循序漸進和少而精的原則。

2、強調重點與難點，注重示范與指導。

3、認真進行作業點評，鞏固理論知識，提升學生的審美能力。

4、充分調動學生的主動參與和積極性，鼓勵互相學習，取長補短。

教學內容：

1、國畫工具和材料的介紹。

2、荷花、牡丹、月季、牽?；?、凌霄花、紫藤等花卉的繪畫技法。

3、常見花草的繪制技法。

4、禽鳥、畜獸的表現技法。

5、蟲、魚、蔬、果的繪畫技法。

教學重點：

筆法與墨技的訓練。

教學難點：

構圖、造型與審美意識的培養。

教學實施安排：

(一)課前準備工作

1. 收集經典國畫作品，供學生欣賞，以提高其審美能力。

2. 準備生宣紙、墨汁、毛筆（大、中、小三種）、毛氈、調色盤及筆洗等工具。

國畫教學計劃 篇3

國畫教學，作為中國傳統藝術的重要組成部分，歷經千年的發展，具備獨特的藝術體系。國畫不僅承載了華夏文明的歷史精髓，更是我們應積極傳承與發展的文化瑰寶。我認為國畫教學應從兒童開始，讓他們早日領略這一藝術的美。

一兒童的好奇心與創造力

兒童天性活潑，充滿好奇，善于模仿。他們的思維方式往往是天馬行空、無拘無束的。心理學家指出，兒童在成長過程中具有極強的可塑性與豐富的想象力，這使得他們在繪畫學習中處于最佳時機。繪畫不僅能滿足兒童的求知欲，還能帶給他們無窮的樂趣。這種自發的繪畫欲望潛藏于每個孩子的心中，通過繪畫，他們能夠提高審美能力，發展智力，培養個性與想象力，鍛煉手、眼、腦的協調，促進全面發展。

二為何重視兒童創造力的培養

創造力是藝術創作的核心動力，而兒童正因其豐富的想象力，常常能將內心的幻想表現得淋漓盡致。兒童的思維常常是直接而具體的，對事物的感知也多于抽象的思考，因此他們的繪畫表達往往簡潔、明了。我們在指導兒童國畫時，必須善于挖掘他們的創造潛力，利用他們的獨特視角，引導他們在國畫創作中自由發揮，從而讓他們感受到傳統與現代國畫的魅力，真實表達自己內心的世界。

三如何有效指導兒童學習國畫

在國畫教學中，我們要結合兒童的興趣，采取啟發式的教學方法。許多兒童對小動物如小狗、小貓等有濃厚的興趣，我們可以從這些他們熟悉的對象入手，激發他們的創造力與想象力。在教學時，講解要生動有趣，語言要簡單明了，采用形象的比喻與聯想，使他們能夠輕松理解并增強繪畫興趣。通過展示準確而熟練的繪畫技法，我們可以幫助他們快速掌握繪畫的基本方法。例如，讓他們嘗試畫小鳥，可以通過水墨的暈染效果，表現出小鳥毛茸茸的可愛樣子，同時讓他們理解如何運用濃淡變化表達層次感。這樣的教學，不僅能夠提高孩子們的繪畫技巧，還能在輕松愉快的氛圍中激發他們的創作熱情。

兒童在國畫創作過程中，往往會展現出獨特的思維與表現形式，產生許多出乎意料的效果，這正是兒童國畫的魅力所在。我們成人所難以企及的純真與自由，正是來自于兒童心靈深處的大膽想象。

我們有責任保護這種寶貴的兒童天性。在國畫教學中，理性的講解固然重要，但更需要鼓勵兒童發揮自己獨特的想象力，讓他們自由地表達自我。通過潛移默化的引導與豐富多樣的藝術熏陶，能夠有效促進兒童國畫水平的提高。要注重培養兒童的觀察力與想象力，使他們在創作中不僅增長智慧，還能感受到國畫藝術的深厚情感。

國畫教學計劃 篇4

通過國畫教學，讓學生深入了解國畫的基本特征、古今著名畫家的代表作以及相關的藝術知識，從而提升學生的審美能力，激發他們對國畫的學習興趣和對傳統文化的熱愛。讓學生感受國畫的色彩魅力，掌握國畫的筆墨基礎知識。在教學過程中，注重培養和激發學生的好奇心與想象力，加強課堂的開放性和多元化。通過啟發性訓練促進學生創造性思維能力的提升。在國畫教學中，鼓勵學生大膽嘗試不同的造型方式，并借助語言表達自己的藝術想法。

本學期的課程安排要求學生做好課前準備，包括選擇適合的筆（如大白云、大提斗、大山水）、墨（水墨）、紙（生宣紙）和色彩（中國畫顏料）。

前四節課集中在筆墨的基本認識，由于學生對國畫的筆墨技巧了解較少，因此將通過學習“五墨六彩”和“用筆技巧”，逐步加深對國畫筆墨的理解。根據自身對國畫筆墨的掌握情況，嘗試運用這些技巧進行練習。寫意鳥畫將重在點線面的訓練，鍛煉學生對水墨調和的掌控能力以及用筆的快慢變化。

接下來的課程，將重點放在靈活運用國畫筆墨的臨摹和創作上。在臨摹大師作品的過程中，學生能夠感受大師的筆墨風格，學習用色和構圖的相關知識。在學習的過程中，鼓勵學生通過寫的方式來理解國畫的用筆和用墨方法。

教學措施

1、認真備課，確保授課質量。

2、做好課堂前的各項準備工作，確保教學順利。

3、拓展教學思路，以學生為中心，根據不同學生特點進行個性化教學，力求達到最佳的教學效果。

4、充分運用現代化的教學手段，提升課堂教學效果。

5、通過討論、比較等方式欣賞優秀的美術作品，感受不同藝術家的風格，介紹一件優秀美術作品的創作過程，以體驗美術與生活的緊密聯系。

6、利用所學的國畫知識美化自己周圍的環境，提升藝術氛圍。

國畫教學計劃 篇5

我們班的孩子對國畫有些基礎了解，但大部分學生仍處于入門階段，還有一部分甚至沒有接觸過國畫。在這一階段的國畫教學中，我做了以下準備：

　1、選擇適合兒童的國畫教材

雖然孩子們年紀小，但他們的思維已經相對獨立，開始有了自己的興趣和觀點。孩子們通常喜歡畫動物和色彩鮮艷的水果或蔬菜。在教學內容上，必須選擇孩子們熟悉的、簡單易學的主題，而不是成人偏愛的山水、花鳥和人物技法。根據這一點，我從一些名家的作品和兒童繪畫書籍中挑選出符合兒童特點的畫作作為教材，并從步驟、運用方法及墨色配置等方面進行深入解析，自己反復練習，確保在熟練的基礎上進行教學。

　2、進行繪畫工具的常規訓練

國畫需要使用多種工具，如毛筆、調色盤、墨盆等，孩子們可能一時難以掌握。為了讓他們能正確靈活地使用這些繪畫工具，并保持作業的整潔，常規訓練非常重要。我首先向孩子們介紹這些工具及其用途，然后示范每種工具的正確使用方法和姿勢。通過游戲的形式，指導孩子們反復練習如何擺放工具，以及如何協助老師準備課程和收拾工作。經過多次實踐和反復強調，孩子們逐漸認識到常規的重要性，并能自覺完成這些任務。

　3、激發孩子們的繪畫興趣

興趣是孩子最好的老師，是他們學習的動力源泉。只有當他們對國畫產生興趣，才能提高學習的積極性。在教學中，我采用了循序漸進的原則，從簡單到復雜，讓孩子們感受到國畫的樂趣。通過游戲的形式，我向他們講解繪畫工具和基本的筆法，以及墨色的濃淡變化，讓他們在紙上自由涂鴉，感受墨色在宣紙上自然形成的奧秘。這樣，他們就能更深刻地理解國畫的工具和技巧，從而激發學習的愿望。我還展示了許多優秀的小朋友的國畫作品，強調這些畫作在比賽中獲獎，進一步調動他們的學習積極性。在教學過程中，第一節課必須生動有趣，以留下深刻的印象。

　4、加強基本技能的訓練

國畫的表現取決于形體結構、筆法和墨色的變化，因此掌握基本技能是關鍵。

要做好握筆姿勢的訓練：國畫使用的毛筆有特殊的握筆方法，這與兒童在其他書寫工具上接觸的方式不同。為幫助孩子們迅速掌握，我通過講解示范握筆姿勢，手把手地指導他們進行練習，并在每次作業時提醒和糾正。經過一段時間的訓練，孩子們逐漸能輕松自如地握筆。

進行蘸墨技能的訓練：很多初學的孩子在蘸墨時常常出現墨水過干或過濕的情況。針對這個問題，我引導他們進行實際操作，通過個別指導幫助他們掌握這一技能。接著，要掌握用筆技巧：國畫的用筆方法有中峰、側峰、臥峰等，我用形象的語言進行講解，例如中峰像立正，臥峰像睡覺，讓孩子們在紙上任意練習各種筆畫，最終引導他們鞏固練習喜歡的動植物，例如荷花和金魚等。

要強化用墨技能：國畫在藝術效果上依賴于墨色的變化，我讓孩子們觀察并感受焦、濃、淡三種墨色的特點，使他們在直觀上理解這些墨色的不同。

　5、組織小型畫展，進行作品評析

評析是對孩子們作品的深入講解，通過評析，孩子們可以了解什么樣的畫才是美的，以及如何創作出更美的作品，從而形成初步的審美觀。這個過程中，他們可以互相學習，取長補短，整體提升繪畫水平。