小學美術課程教學方案(精選8篇)
小學美術課教學計劃旨在通過多樣化的課程和活動,激發學生的創造力和審美能力。教師需深入理解新的美術課程標準,結合學生實際情況,制定有效的教學措施,關注每位學生的個性發展與興趣引導。課堂內容包括繪畫、工藝與美術欣賞,強調實踐與理論相結合,提升學生的動手能力與邏輯思維。教學中要關注不同年級學生的能力差異,合理組織課堂活動,鼓勵學生主動參與,培養他們的觀察力和想象力。教師需不斷提升自身專業素養,保持教學的開放性與靈活性,為學生提供豐富的學習體驗,促進其全面發展。
小學美術課教學計劃 第1篇
一、指導思想
1. 深入貫徹和學習小學美術新課程標準,更新教育理念和教學觀念,利用新的理論來指導日常教學工作。認真準備每一節課,確保授課的質量和效果。
2. 積極落實學校的工作重點,強化美術興趣小組的建設,優化美術教室的環境,為學生創造優良的學習空間。通過美術興趣小組的各類活動,幫助學生進一步發展其美術特長,掌握美術基本知識,培養觀察力和創造性思維,提高審美能力。
二、學生現狀分析
在四至六年級中,有8個班級共400多名學生,其中不同班級在繪畫能力上存在較大差異。這種差異源于先天因素與后天環境的影響,導致學生對于美術課的興趣各不相同。教師需要耐心引導,積極調動學生的潛意識,提高課堂的接受度,努力縮小各學生之間的差距,提升學生對美術課的積極性。
三、教學目的及要求
學生通過個人或小組合作的方式參與多樣的美術活動,嘗試使用不同的工具、材料及制作過程。學習美術欣賞和評述的方法,豐富自己的視覺、觸覺和審美經驗,體驗美術活動的樂趣,培養對美術學習的長期興趣。了解基本美術語言和表達方式,表達自己的情感與思想,改善環境和生活。在學習美術的過程中,激發創造精神,提升實踐能力,形成基本的美術素養,陶冶高尚的審美情操,促進人格的完善。
四、教學措施
1. 將學習內容與學生生活經驗相結合,強調美術知識與技能在實際生活中的應用,使學生在日常生活中體悟美術的獨特價值。
2. 通過多種形式,引導學生認識情感、態度與價值觀的差異,以及人類社會的豐富性。在廣泛的文化背景下,幫助他們理解美術的特性和表現多樣性,增強對祖國優秀文化的熱愛及對世界多元文化的尊重。
3. 采用多種方法,促進學生思維的靈活性、流暢性與獨特性,最大限度地開發他們的創造潛能。同時重視實踐能力的培養,使學生能夠將創新意識轉化為實際成果。通過綜合性和探究性學習,引導學生在具體情境中探索和發現,理解知識之間的關聯,培養創新意識和解決問題的能力。
4. 教師的評價應體現多元化與層次性,適應不同個性與能力的學生在美術學習中的表現。
無論是中年級還是高年級,在課堂教學中都應鼓勵學生積極參與,充分調動他們的積極性,讓學生自覺思考、提出疑問,學會發現和解決問題,創造自由的思維空間。教師應真正成為學生發展的助手、顧問與引導者,共同參與教學過程,共同研究和解決問題。
五、加強自身建設
作為教師,需不斷學習和提升自我,加強自身建設。積極參與學校組織的公開研討課及教研活動,認真聽課、評課,虛心向其他教師學習,探討教學方法,博采眾長,提高教學水平。
六、教學進度:
小學美術課教學計劃 第2篇
6月1日至12日 色彩(靜物寫生),以花卉、果品及日常器皿為基本元素構成畫面。要求學生掌握基本的色彩運用,強調色彩的大膽與多樣,確保冷暖色調的合理搭配。
6月15日至26日 色彩(靜物寫生),引入透明玻璃器具,例如酒杯、瓶子等,注意透明物體在畫面中的表現。特別要關注空間感的營造以及環境色對物體固有色的影響。
6月29日至7月10日 復習階段,素描(石膏像臨摹或寫生)與色彩(靜物寫生)。進行綜合性學習。
要求:
1. 在構圖上,可以應用圖案法則,如變化與統一、對稱與均衡、對比與和諧等,注意突出畫面主體,確保整體均衡舒適。建議同學們動手擺放靜物,以鍛煉色彩組合與構圖能力。
2. 色彩的運用需要更加豐富,可以在作品中融入個人對色彩的理解和感受,要求色彩運用大膽,層次豐富。
3. 注意冷暖色調的應用,意識到如何使畫面呈現出冷色或暖色的整體氛圍,提升對色彩性質的敏感度。
4. 增加透明的玻璃器物,適度提升作畫難度。
目的:
在上學期色彩學習的基礎上,適當提高課程內容和難度,鼓勵學生自主擺放靜物,提升色彩搭配和構圖能力。作畫時要求畫面主體明確,空間感和體積感強,色彩飽滿且富有情感。
附:小學美術課程教學反思
美術是一門獨特的學科,它不僅教會學生繪畫與創作的技能,還能夠培養學生的綜合能力,激發他們在各個領域的潛能,讓他們感受美、熱愛學習。隨著新課程標準的實施,美術課堂已不再是教師單方面的教學,而是以學生為主體,使他們在學習過程中探索,體驗樂趣。美術課堂如同一個樂園,給學生帶來快樂。
想要將美術課上好并不簡單,課前的充分準備、課堂氛圍的營造、多元化的評價以及課后的反思都不可或缺,教師需深入思考、不斷改進。
一、課前準備
美術課的準備工作不僅僅包括教具的準備,更需要全面的內容支撐。比如,準備各種剪紙材料以供學生使用。可以挑選一些富有民族特色的音樂,讓課堂充滿活力。除了物質準備,教師的知識儲備和文化底蘊也極為重要。講授剪紙藝術前,教師需了解剪紙的特點及分類等知識,這需要長期的積累和深化。
二、課堂教學
課堂教學是重中之重,許多問題值得細究。我思考的一個問題是:課堂教學的組織性與引導學生自由創作可能導致的無序性之間的矛盾。課堂教學的有序性是上好課程的前提,但某些美術課程不應要求學生嚴格按照指示完成作品。例如,手工類作品可能需要學生們合作完成,互相交流見解。因而,課堂紀律的維護和創作的自由度之間需要找到平衡。
一些國外教師在美術課堂上并不要求學生嚴肅坐好,他們給予學生充分的自由,允許在桌面上隨意創作。德國的某所學校甚至允許學生在作畫時聽自己喜歡的音樂。我認為,國內課堂的秩序同樣重要,但過于嚴苛的環境可能抹殺學生的創造性。如何在兩者之間找到平衡?這就要求教師靈活應對,既要有組織,又不能抑制學生的創造力。
可以考慮開放的教學內容,借助外部資源,引導學生走向自然、社會,投入多彩的生活中。組織學生參觀剪紙展覽,或邀請擅長剪紙的長輩來課堂分享經驗,這樣不僅能提升學習興趣,還能拓寬教師自身的知識。將公園、田野等環境作為美術學習的課堂,能夠讓學生貼近自然,感受生活中的美。
通過以上對《剪紙技巧》課堂的反思,我認識到無論是哪個年級的美術課,目標只有一個:通過美術教學激發學生對生活的熱愛與感知。
小學美術課教學計劃 第3篇
一、教學計劃的目的和意義:
小學美術教學是基礎教育的重要組成部分,旨在激發學生的創意思維和藝術表現能力。通過組織美術課程和相關活動,幫助學生培養觀察力、想象力以及對美術的理解和欣賞。本教學計劃不僅為學生提供一個展示個人才華的平臺,更是促進班級和學校美術氛圍提升的一種有效途徑,有助于塑造學生的綜合素質和審美能力。
二、教學計劃的總體目標:
通過系統的美術課程,學生將在美術技巧和知識方面獲得全面的提高,培養他們的創造能力和藝術鑒賞能力,增強對美術的興趣,樹立終身學習的意識。
三、教學計劃涉及的對象與時間安排:
1、適合1—6年級的學生,鼓勵所有對美術有濃厚興趣的學生參與,特別是那些在美術方面表現突出的學生。
2、課程時間:每周四上午第二節課。
四、教學計劃的具體要求:
1、課程內容包括素描、色彩、立體造型等基礎知識與技巧的講解與實踐。
2、學生需定期參與作品展示與交流,分享個人的創作體會。
3、關注每位學生的個體差異,制定相應的學習計劃,確保每位學生都能在美術學習中找到樂趣和成就感。
小學美術課教學計劃 第4篇
學情分析: 小學階段的學生正處于美術學習的重要時期。在這個時期,學生們的觀察能力和創造力漸漸提高,但在繪畫表現上仍存在一定的挑戰,導致個別學生可能因為技法的限制而感到挫折。目前,班級中存在兩種群體,一部分學生的表現力有顯著提升,并對繪畫產生濃厚興趣,另一部分則因為技巧與理念的落差,出現了對美術學習的不滿情緒。
教材簡析: 本教材由欣賞、繪畫和工藝三大模塊構成。與之前的教材相比,本版教材在課時上有所縮減,減少了近五節課,剔除了部分內容重復的章節,降低了教學難度,同時增加了工藝課程的比重。八冊教材共計24課,其中欣賞課1節,占比約4%;繪畫課11節,占比約46%;工藝課12節,占比約50%。
單元重點難點分析:
[欣賞] 重點:1、鼓勵學生欣賞優秀美術作品,并能對自己喜愛的作品展開簡單的評價。
2、引導學生更深入地體驗生活與自然的美,激發他們的美術表現與創造欲望。
難點:幫助學生掌握欣賞美術作品的方法與技巧。
[繪畫] 重點:1、體驗中國畫的筆墨韻味,嘗試不同的筆墨表現技巧。
2、通過線描形式進行簡單寫生練習,提升基本繪畫能力。
3、培養學生良好的觀察習慣和能力,激勵他們的想象力與創造力。
難點:1、指導學生掌握寫生的正確方法。
2、激發學生的想象與創造潛力。
[工藝] 重點:1、學習基本的編織技巧,使用簡單的材料如紙條進行設計與制作。
2、運用掛歷紙或彩紙制作剪貼作品,學習色彩表現的方法,進行貼近生活的設計與創作。
3、掌握簡單立體物的表現方式,培養學生的動手能力。
難點:1、準備好必要的工具和材料。
2、激發學生的創造意識,培養他們的舉一反三能力。
教學措施: 鑒于學生正處于美術學習的關鍵轉折期,教師應當合理引導,切忌對學生提出過高的期望,或是過于依賴孩子們的天賦,以免導致他們對美術產生抵觸情緒。
1. 加強繪畫欣賞教學,幫助學生重建對美術的興趣與信心。
2. 逐步培養學生的觀察能力,從簡單到復雜進行探討。
3. 根據學生能力,從易到難地訓練他們的表現技巧。
4. 設計多樣化的教學活動,以促進學生的創造力發展。
教學進度:
略
小學美術課教學計劃 第5篇
一、教材分析
本冊教材共包含二十個課題,針對中段小學生的年齡特征及其生活實際,充分考慮了他們的興趣與需求。在整體結構上,繼續遵循教材的知識體系,內容強調趣味性和參與性的游戲性。例如,《有趣的鞋》屬于手工系列;《魔幻的顏色》與《萬花筒》則屬于色彩系列;泥塑系列的《新穎的電腦》;而欣賞系列的《迷人的動畫片》則引導學生認識動畫藝術。在教學中,教師需注意新舊知識的有效銜接。
在主題選擇上,強調多元化和趣味性。課程設計充分挖掘人文精神的內涵,從與小學生生活密切相關的主題出發,注重延伸與拓展。教材內容的趣味性、游戲性以及過程參與感不斷得到強化。在傳授基礎知識和技能的始終貫穿審美性和情感體驗要求,以兼顧學生個性發展和知識技能學習的雙重需求。
二、教學總目標
通過觀賞各類美術作品的形式和色彩,培養學生勇于用簡單語言表達自己的感受;啟發學生在生活中感受并表現美好事物,從中體驗生活的樂趣;幫助學生認知與運用常見顏色及點、線、面;了解基本美術語言的表現方式和方法;提升學生表達情感和意愿的能力,發展他們的空間知覺、形象記憶和創造能力。引導學生以個體或集體合作的方式參與欣賞、繪畫、創作等活動,嘗試多樣的工具、材料和制作過程;通過豐富多彩的活動方式,豐富學生的視覺、觸覺與審美經驗。在美術活動中強調趣味性,設計內容和活動方式時需充分考慮開放性和立體性,培養學生的創新精神和實踐能力,形成基本的美術素養。通過參與美術實踐活動,讓學生感受到身心愉悅和持久興趣;體驗美術的樂趣,從而對美術學習保持持久的熱情;能夠表達自己的情感與思想,美化周圍的環境與生活。在美術學習過程中激發創造精神,陶冶高尚的審美情操,完善人格。
三、單元目標新課標
造型.表現:認識并運用三原色與三間色繪制作品,有意識地使用自己喜好的色彩組合,利用拓印表現肌理,描繪植物枝葉的生長結構,表現受人尊敬人物的特點,描繪值日的情境,使用刮蠟繪畫技法創作星空圖。
設計.應用:通過繪畫、剪紙、拼貼等方法表現萬花筒的圖案,設計制作別致、有特色的鞋子,利用皺紙團及廢舊材料創作小藝術品,繪制簡潔的四方連續紋樣,制作可發聲的玩具。
綜合.探究:學習基本的攝影知識,了解美術記者的工作內容及流程,運用繪畫、攝影和文字展示采訪結果和感受。
欣賞.評述:了解不同類型的動畫片,欣賞各種動畫作品時,使學生了解夸張與變形是動畫藝術表現的核心特征,并簡要說明動畫片的制作過程。
(一)教材重點:
1、掌握水彩畫的特性及工具使用,能熟練運用水彩畫技法表現生活與自然之美。
2、在課堂教學中(特別是繪畫練習中)進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
3、進行工藝制作,鍛煉動手能力以及立體造型、想象力和概括力。
4、提高學生的欣賞水平,培養他們對美術的興趣。
(二)教材難點:
1、在繪畫中鼓勵學生大膽想象,采用真實、鮮艷的色彩組合,造型生動自然。
2、在紙工制作中提升學生的動手能力和協調性,在泥塑中培養空間想象力。
3、在繪畫及工藝教學中,使學生的觀察力、創造力及表現力得到進一步發展,同時加強他們的動手能力、立體造型能力和空間想象力。
四、學生情況分析
三年級學生對美術學習有著濃厚的興趣,許多學生在課外熱愛繪畫,但由于右腦模式的影響較為明顯,因此教師需持續培養其對美術的學習熱情,同時給予適當的繪畫方法指導,讓他們在接觸初步美術知識時,感受到更大的美術魅力。
五、教學措施
1、注重學生造型表現的培養。在教學中,讓學生初步學習常用色及點、線、面,了解美術語言的表達方式,嘗試多種工具和材料,借助觀察、繪畫、制作等方法,表現所見所聞的事物,激發豐富的想象力與創造愿望。
2、重視激發學生的創新精神及實踐能力。教師積極營造有利于創新的學習環境,引導學生在美術創作活動中創造性使用美術語言,通過思考、討論和互動提升學習效果。老師鼓勵學生分享獨特見解,并用簡單語言大膽表達感受。
3、加強教學中師生雙邊關系,確立學生的主體地位,營造情感交流與平等關系。
4、重視研究學生的學習方法,引導他們采取感受、觀察、體驗等自主學習與合作交流的方法。
5、教師應盡可能使用多樣化的教學手段,如視頻、范畫、故事、游戲、音樂等,激發學生的形象感受和想象力,增添學習美術的興趣。
6、盡量嘗試計算機和網絡美術教學,引導學生利用計算機設計制作生動的美術作品,鼓勵他們借助互聯網資源,探索美術信息,拓寬視野,展示自己的美術作品。
六、教學進度安排
周次內容
1、魔幻的顏色
2、萬花筒
3、前前后后
4、天然的斑紋
5、校園里的花
6、最受尊敬的人
7、今天我值日
8、有趣的鞋
9、團包手工
10、巧巧手
11、變廢為寶
12、夢幻中的城堡
13、我設計的自行車
14、星空的聯想
15、新穎的電腦
16、電腦美術
17、會響的玩具
18、美術小記者
19、迷人的動畫城
20、期末評測
小學美術課教學計劃 第6篇
本學期一至六年級的美術教材在難度及靈活性上都有所提升,涵蓋的范圍和繪畫類型更加多樣化,使用的繪畫工具及技術也展現出許多精彩之處。學習美術的過程雖然會面臨一定的挑戰,但課程內容豐富多彩,極具吸引力,包括欣賞、彩筆畫、國畫、圖案設計、手工制作和粘貼畫等,還涉及了許多關于色彩的知識,給課堂帶來了輕松愉快的氛圍。尤其是在五年級的美術課本中,除了傳統的繪畫內容外,增添了更多手工制作的趣味性,鼓勵學生通過動手實踐與愉悅結合,充分調動他們的創造力,使學習過程充滿樂趣,并促進全面發展。
一、學生現狀分析:
各年級學生的繪畫素質差異很大,不僅受到先天因素的影響,還有后天環境的影響,以及地域差異導致的興趣差異。他們在課堂上的接受能力也不盡相同。
在每個班級中,學生的繪畫水平存在顯著差異,優秀的學生甚至可以指導較差的學生。年級之間的差距也十分明顯,例如年齡、性格等方面都應根據個體特點進行適當的引導和管理,以耐心激發他們的潛意識和思維積極性,努力縮小橫向和縱向差距,提高每個學生對美術課的興趣。
二、教學目標:
(一)低年級段
1、使學生對色彩有更深入的認識,能夠運用彩筆創造出具有兒童特征的作品。
2、學習簡單的手工制作,培養動手的興趣。
3、通過欣賞優質兒童作品獲取靈感,主動了解作品的主題和內容安排,提高欣賞水平。
4、鼓勵學生嘗試多種繪畫工具進行創作,體驗不同的美感。
5、讓學生自主進行主題創作,鍛煉他們的想象力和創造能力,給予自由發揮的空間。
(二)中高年級段
1、鼓勵學生欣賞中外經典名作,提高他們的審美能力和繪畫技巧。
2、通過各種形式的繪畫鍛煉學生的繪畫表現能力,掌握多種繪畫技巧。
3、讓學生掌握國畫的基礎用筆,描繪簡單的小品,進一步了解中國傳統繪畫,增強民族自豪感。
4、對美術字有初步認識及其功能,能夠獨立設計適合主題的板報,鍛煉自主性和創造性。
5、創造機會使學生能直接接觸生活,將美術與實際生活緊密結合。
(三)無論低年級還是中高年級,在課堂教學中都要大力鼓勵學生主動參與,放手讓他們探索,充分激發學生的積極性,培養他們發現問題和解決問題的能力,激發自由思維的空間。教師則應成為學生發展的助力者和引導者,與學生一起參與教學過程,共同研究和解決問題。
三、教學措施:
1、根據年級差異,識別學生的審美特點進行個性化引導,循序漸進地施教,注重點與面的結合,努力實現共同進步。
2、不斷創設新穎的教學情境,營造適合學生成長的課堂氛圍,引導他們通過畫筆表達內心的感受,激活思維,充分展現對美的追求。
3、每堂課前根據新課程改革的要求精心設計教學環節,準確判斷教學重點和難點,突出教材中的美感,靈活運用教學方法,結合各年級學生的特點,確保課堂成為學生自由成長的天地。
4、在新課改背景下,教師需更新觀念,積極學習相關理念,理解課程改革的精神,關注每一位學生,通過美術課程促進學生身體和心理的健康發展,同時實現教師與新課程的共同成長。
5、注重美術課程與生活經驗的結合,使學生在積極的情感體驗中提升想象力、創造力,提高審美意識及能力,增強對自然和人類社會的熱愛與責任感,發展創造美好生活的能力。
6、注重美術與其他學科的融合,結合語文教學,讓學生為課文插圖、日記配圖,同時與自然、社會、勞動等課程結合進行描繪和手工制作,布置美術園地。
四、課時安排:
低年級美術每周2課時,至期中完成第10課;中高年級美術每周1課時,至期中完成第8課。
小學美術課教學計劃 第7篇
一、 教材分析
小學美術課程具有濃厚的人文屬性,是學校推動藝術教育的重要途徑。美術教學不僅能夠提升學生的審美能力,陶冶他們的情操,更能增強學生對自然與生活的熱愛和責任感。它還培養學生尊重與保護自然環境的意識及創造美好生活的能力與愿望。通過美術課程的學習,學生能夠參與到文化的傳承與交流中,通過對各種美術媒介和形式的理解與運用,增進他們的信息交流技巧,共享人類社會的文化財富。美術教育能有效發展學生的感知能力和形象思維,提升綜合思維能力,培養創新精神和技術意識,從而增強實踐能力,這對于他們未來的生活和工作都有著積極的影響。美術課程還有助于學生個性的形成與全面的發展。
二、 教學目標
1、運用形狀、顏色、質感和空間等美術元素,選擇適合自己的工具和材料,通過描繪和立體造型的方式,記錄與表達所見所聞、所感所想的事物,發展美術構思與創作的能力,傳達個人思想和情感。(造型、表現)
2、運用對比與和諧、對稱與平衡、節奏與韻律等組合原理,了解基礎的創意、設計方法以及材料加工方式,進行環境美化的設計與裝飾。(設計、應用)
3、通過欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征,運用描述、分析與討論等方式,了解美術表現的多樣性,能用簡單的美術術語表達對美術作品的感受。(欣賞、評述)
4、結合學校與社區的活動,將美術與科學及其他課程的知識和技能結合,進行策劃、制作、表演與展示,體會美術與環境及傳統文化的關系。(綜合、探索)
三、 教學內容
[造型、表現]學習領域
1、通過不同的自然物或人造物肌理,使用拓印或剪貼的方式,制作各種圖形。
2、學習簡單的中國傳統繪畫技法,體驗筆墨的樂趣。
3、掌握簡單的繪畫構圖方法,以及透視和結構比例的基本知識。
4、結合傳統藝術中的色彩運用,學習對比與調和等色彩理論。
5、學習漫畫和卡通的表現技法,進行繪畫實踐。
6、掌握泥塑、紙雕等技藝,制作相應作品。
7、初步學習計算機輔助繪畫的方法。
[設計、應用]學習領域
1、學習圖案設計的基礎知識,并進行裝飾應用。
2、利用塑料瓶、廢舊材料等,設計和制作玩偶、生活用品及交通工具模型。
3、與同學合作完成風箏的扎制、糊制和繪制,并進行放飛活動。
4、運用計算機或其他工具設計書籍封面和文體活動海報。
5、學習陶藝的制作方法。
[欣賞、評述]學習領域
1、通過討論和比較欣賞中外優秀的美術作品,領略不同的藝術風格。
2、介紹一件優秀的美術作品及其創作過程,體驗美術與生活之間的聯系。
3、鼓勵學生選擇課本中最喜歡的作品,查閱資料,向同學介紹欣賞的心得。
4、通過觀賞錄像和圖片,欣賞雕塑及現代工業產品,感受材質之美。
5、介紹一位著名畫家及其代表作品。
6、欣賞我國的石窟藝術。
[綜合、探索]學習領域
1、結合傳統節日及班隊會等活動,設計、制作并展示各種平面或立體的美術作品。
2、編寫自己喜愛的劇本,設計及制作相應的布景或道具并進行表演。
3、運用平衡、運動、光電等科學知識,利用生活中的廢舊材料,設計并制作簡單而富有創意的立體造型或生活用品。
4、利用計算機等技術進行美術創作或展示活動。
四、 在教學中應遵循以下原則:
1、審美性原則
將審美教育貫穿于整個教學過程,通過對自然美、生活美與藝術美的感受與表現,陶冶學生情操,培養他們的審美情趣。
2、思想性原則
挖掘教材的內在思想,在教學內容和形式中融入道德教育。
3、量力性原則
教學內容和方法應符合小學生的身心發展特點,簡單易學,循序漸進,逐步提升學生的美術素養。
4、創造性原則
充分發揮學生的想象力,激發和鼓勵他們的創造性思維。
5、實踐性原則
聯系學生的實際,將理論教學與實踐操作相結合,促進學生眼、手、腦三者的協調發展。
6、趣味性原則
選擇符合兒童興趣的教學內容,采用生動活潑的教學方式,激發學生學習美術的興趣。
7、因材施教原則
根據學生的年齡特點與個性差異,兼顧全體學生,同時關注個別優秀學生與薄弱學生的需求,采用一般教育與個別指導相結合的方式。
五、教學進度
周次
課時
課題
重難點
畫出自己的手
提升寫生造型能力
速寫人物
繪畫技能訓練
勞動中的人物動態
表現動態
我熟悉的人
刻畫人物特征
桌椅設計
動手能力培養
泥塑彩罐
培養創造能力
彩塑鳥
塑造浮雕效果的鳥類
彩色紙筒人
繪制人物臉部特征
郵票設計
設計紀念郵票
古詩配畫
培養再創造能力
美好的童年
確定主題
板報設計
掌握板報設計基礎
計算機美術設計
了解計算機美術設計作品
實用美術作品欣賞
認識實用美術
中國雕塑作品欣賞
了解雕塑作品
外國雕塑作品欣賞
了解雕塑作品
測試
進行測試
小學美術課教學計劃 第8篇
根據小學美術課程的新要求,為了讓所有學生能夠積極、愉快地學習,提高他們的審美能力,培養出具有創新精神和良好品格的合格人才,制定本期小學美術教學計劃如下:
1、注重激發學生的好奇心和想象力,在教學活動的安排上要保持開放性和靈活性。
2、通過引導學生的聯想,訓練他們的創造性思維。
3、在美術創作中大膽嘗試多種表現形式,并通過語言表達自己的觀點與創意。
教學重點與難點:
教學重點:發展學生的創新思維和動手實踐能力。
教學難點:提高學生的邏輯思維及空間想象能力。
一、教材分析
本冊教材共包括14課,其中欣賞課2課,繪畫課8課,工藝美術課4課。繪畫課程中包含了三節《學習中國畫》,工藝美術課程中有版畫內容。由于實際授課條件的限制,某些內容的完成可能存在困難,計劃根據實際情況選取相關內容。其它與學生的生活密切相關的課程可以順利完成。
二、學生情況分析
本年級學生的學習負擔有所加重,課外時間較為緊張。然而,對于美術課程,學生們普遍表現出濃厚的興趣,熱情參與學習。而且,部分學生在美術方面展現出獨特的才能。針對這些優勢與不足,通過合理的引導和適時的幫助,學生在美術知識和技能上都能夠獲得提升。
三、重點與難點
結合學生特點和地區實際情況,本期教學重點放在工藝課程上。“美化板報與墻報”這一課與學生的活動密切相關,具有實用性,因此將其視為重點課程。本學期的教材中涉及素描基礎,尤其是物體的結構與比例、透視技巧,這兩方面的內容相對較復雜,學生在理解上可能會遇到困難,這是本期教學的一個難點。
四、教學模式
根據美術學科的特點和學生的實際情況,本期的教學活動將采取多樣化的教學方式,結合室內外教學,注重理論講解與實際操作相結合,想象力與寫實表現相結合,教師引導與學生自主學習相結合。