美術教學計劃旨在提升學生的美術素養，強調創新能力與實踐技能的協同發展。計劃依據教育部的相關文件，打破以往偏重知識傳授的模式，設計了12個主題單元，涵蓋造型表現、設計應用等多個學習領域，注重人文關懷和實踐活動。教材強調審美能力、個性發展和情感態度的培養，旨在通過多樣化的教學方法，提升學生的學習興趣和綜合能力。教學中遵循審美性、思想性和趣味性原則，鼓勵學生探究與合作，靈活運用多種資源，關注書本外的學習體驗，從而促進學生全面素質發展，并引導他們在美術學習中表達個人情感。

美術教學計劃 篇1

一、情況分析

針對美術教學的實際需求，編寫美術教學計劃的過程中參考了國家關于教育改革的相關文件，尤其是教育部《基礎教育課程改革綱要（試行）》。該計劃打破了以往偏重美術知識與技能傳授的模式，建立了以提升學生美術素養為核心的教學框架，主導探索實踐活動，通過人文關懷的單元設計，形成了一套全新的美術教學理念。

本計劃著重于培養學生的審美意識和視覺體驗，強調創新能力與實踐技能的協同發展。遵循“貼近社會、貼近學生、學用結合”的原則，選擇適合小學生身心發展特點的教學內容，全計劃共設有12個主題單元，涵蓋了造型表現、設計應用、欣賞評述與綜合探索等多個學習領域，其中造型表現與設計應用的比重較大，欣賞評述主要通過課堂教學進行滲透和分配。

二、教材編寫的指導思想

1. 本教材的編寫以國家一系列教育改革文件為基礎，特別是《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》，及《國務院關于基礎教育改革與發展的決定》。

2. 以教育部發布的《全日制義務教育美術課程標準(實驗稿)》作為編寫的主要依據。

3. 根據教育部《基礎教育課程改革綱要(試行)》中的課程改革總目標，探索建立符合中國國情、服務于素質教育的新型美術課程體系。

4. 在教材編寫中，明確教材的角色不僅是知識的傳遞，更是引導學生認知發展、生活學習和人格培養的橋梁。教材需提供有效的美術學習方法，展示審美價值的豐富圖像世界，增強學生的學習興趣和審美能力。

三、教學中應注意的幾個方面

1. 注重提升學生的審美能力。

2. 強調創新意識和實踐能力的培養。

3. 創造文化情境，培養人文精神。

4. 堅持學生的主體地位。

5. 鼓勵學生進行綜合性和探究性學習。

6. 重視學生的自我評價與互評。

7. 靈活運用多種教學手段。

8. 廣泛利用多元課程資源。

四、教學中運用的原則

1. 審美性原則

美術教育應將審美教育貫穿于教學的各個環節，利用自然美、生活美和藝術美的體驗與表現，陶冶學生的情操，培養審美趣味。

2. 思想性原則

教師需挖掘教材中內在的思想性，將思想教育有機融入教學的內容和形式中。

3. 量力性原則

教學內容與方法應符合小學生的生理和心理發展特點，淺顯易懂、循序漸進地提升學生的美術素養。

4. 創造性原則

課堂教學需充分激發學生的想象力，鼓勵他們的創造力。

5. 實踐性原則

教學需與學生的實際相結合，調動他們的眼、手、腦協調運用。

6. 趣味性原則

選擇具有兒童興趣的內容，采用生動活潑的教學形式，激發學生對美術學習的熱情。

7. 因材施教原則

根據學生的年齡和個體差異，采用兼顧集體與個別指導的方法。

教學進度

周次 起訖時間 課題 學習領域 美術、人文內容 課時數

1 9.1 ～9.3 首頁圖版 欣賞、評述 提高欣賞能力、了解生活 1

2 9.6～9.10 臺燈設計 設計、應用 立體造型、美化生活 1

3 9.13～9.17 水資源 綜合、探索 海報設計、環保理念 2

4 9.20～9.24 漫畫與生活 欣賞、評述 觀察領悟、幽默生活 1

5 9.27～10.1 戲曲人物 造型、表現 水墨練習、熱愛傳統 1

6 10.4～10.8 喜氣洋洋 設計、應用 傳統手藝、社會習俗 2

7 10.11～10.15 龍的傳人 綜合、探索 立體構成、傳統文化 2

8 10.18～10.22 線條的魅力 造型、表現 觀察表現、感受自然 2

9 10.25～10.29 風兒吹過 造型、表現 觀察想象、熱愛自然 1

10 11.1～11.5 蟲蟲大聚會 造型、表現 紙藝造型、表現自然美 1

11 11.8～11.12 生長的植物 造型、表現 觀察表現、熱愛自然 1

12 11.15～11.19 材料妙用 造型、表現 材料造型、創意生活 3

13 11.22～11.26 材料妙用 造型、表現 材料造型、創意生活

14 11.29～12.3 塔 造型、表現 觀察表現、傳統文化 2

15 12.6～12.10 瓶子新生代 設計、應用 創意設計、豐富生活 2

16 12.13～12.17 瓶子新生代 設計、應用 創意設計、豐富生活 2

17 12.20～12.24 盤盤轉轉 造型、表現 線條組合、特殊效果 1

18 12.27～12.31 秦陵兵馬俑博物館 欣賞、評述 提高欣賞能力、熱愛傳統 1

美術教學計劃 篇2

一、學生情況分析：

學生們思維靈活，富有創造力，對新的事物接受能力強，具備一定的美術基礎和動手能力。課堂氣氛活躍，整體上能較好地理解和吸收知識。大多數同學對美術學科表現出濃厚的興趣，并逐漸提升了對美的認知與欣賞能力，形成了良好的審美趣味。

存在的問題：

1、由于班級人數較多，部分學生在課堂上的紀律性不足，注意力容易渙散，未能達到靜、齊、快的課堂要求。

2、部分學生的作業習慣不佳，其中男生的表現較為突出，繪畫技能水平差異較大。

3、在課前的教學環節中，雙邊教學的實施效果一般，部分學生對于美術課的參與熱情不高。

二、本學期教學的主要任務與要求

依據新課程標準，重視學生的情感、態度與價值觀的培養，滿足其全面發展的需要，同時強調人文精神，體現人文關懷。

注重學生的學習體驗，努力將學科知識性與趣味性有機結合，關注學生在美術學習上的多樣化體驗與嘗試。

強調學科之間的關聯和知識的綜合，利用不同學科的知識整合來提升學生的能力與技能，關注學生的實際生活背景。

三、教材的重點與難點：

重點在于激發學生的學習主體性與個性發展。

難點在于如何在激發學生學習興趣的基礎上，同時兼顧其個性發展與知識技能的培養，循序漸進地傳授基礎知識與技能。提升學生生活技能，鼓勵他們親自參與社會實踐，并探索多樣材料，表達豐富的想象力。

四、本學期提升教學質量的措施與方法：

1、深入貫徹新課程標準，協調處理思想品德教育、審美教育、能力培養與基礎知識訓練的關系，增強美術教學的情感陶冶功能，提高學生的審美能力。

2、加強師生之間的雙向互動，不僅重視教師的授課，更要重視學生的自主學習，確立學生主體地位。

3、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，結合學生的生活經驗，培養其綜合思維與探究能力。

4、關注學生學習方法的培養，引導他們通過感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等方式進行自主學習與團隊合作。

5、采用生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、實地參觀、故事、游戲、音樂等，增強學生對形象的感知能力與想象力，激發他們對美術的興趣。

6、改革評估制度，重視學生的自我評價以及對美術活動表現的反饋，采用多元化的評價方式，促進教師的不斷進步。

7、充分利用自然環境、校園及社會生活中的資源來開展美術教學。

8、聚焦培養學生的形象思維能力、創新精神和實踐能力，以支持學生的全面素質發展。

9、通過宣傳窗口和美術比賽等形式來激發學生的學習積極性。

美術教學計劃 篇3

1、提升審美能力。

缺乏審美能力的人，生活中會失去許多樂趣。美術無處不在，尤其在科技迅速發展的今天，愈發顯得重要。從我們所穿的衣物、使用的電器，到書籍、公共設施、城市環境以及交通工具的設計，這些都體現了美術的影響。培養學生的審美能力對他們的人生發展來說，不僅重要，更是必不可少的。

2、通過畫冊、圖片和電腦向學生們介紹中國古代及近現代的優秀藝術作品，如書法、繪畫、建筑和園林設計等。這樣能夠增強他們的民族自豪感和自信心，讓他們認識到中國自古以來在藝術領域的卓越成就，這些作品是中華民族藝術寶庫的瑰寶，更是前人智慧的結晶。即使與世界上任何國家的藝術相比，也毫不遜色。我們不僅要學習歷史賢人的精神和才智，更要將其發揚光大，為中華民族的偉大復興貢獻力量。

3、學生不僅要了解中國的優秀藝術作品，還要接觸一些外國作家的杰作。在這個信息時代，生活在地球村的我們，應當既了解自己，也了解他人，了解不同的生活方式以及各國創造的優秀作品。我們在學習時，應該學會選擇與吸收，做到古為今用，洋為中用，相互借鑒，取長補短。無論是美術學習還是其他學科，都要做到舉一反三，觸類旁通，才能拓寬視野，激發創造力。

4、比較外國美術作品與中國美術作品的異同，探索二者的相互融合與影響。

5、通過畫冊的展示和生動的講解，拓寬學生的知識面，提高他們的學習興趣。結合觀察與實際創作，例如書法、繪畫等，培養他們對美術學習的熱情和創造美的意識。

6、課堂要盡量生動有趣，讓學生在輕松愉悅的氛圍中，領略生活中的美與藝術作品的魅力，引導他們暢游在藝術的世界里。鼓勵和認可學生的創造能力，以實現積極的美育效果，培養全面發展的優秀人才。

美術教師：

美術教學計劃 篇4

一、教材分析

本教材為五年級下冊美術教材，依據教育部發布的《全日制義務教育美術課程標準》編寫，旨在面向全國中小學生開展全面的素質教育，注重學生審美文化素養和創造性思維的培養。教材設計遵循學生的生理和心理發展規律，注重應用造型藝術語言，科學構建知識結構，致力于成為實施素質教育的有效美術課程實驗教材。

教材的編寫以促進學生全面發展為核心，涵蓋了公民應該掌握的基本美術知識與技能，緊密結合學生的學校生活和社會經歷，力求使內容富有趣味性和啟發性。本冊教材圍繞豐富多彩的美術活動為主線，通過由淺入深的基礎知識和技能訓練為輔線，二者相輔相成。主要內容包括：色彩表現、線條運用、節奏感、工藝制作、玩具設計、實用項目、計算機美術、藝術欣賞等。

二、學生分析

五年級的學生通常具備較好的審美素養，掌握了一定的美術基礎知識，擁有一定的美術技能，大多數學生能夠靈活運用這些知識進行創作。

三、教學目標、情感目標

教學目標：

1、通過欣賞與分析藝術作品，培養學生的藝術鑒賞能力，提高他們對繪畫藝術表現力的初步理解，從而激發學生對美術的熱情。

2、通過與生活相關的回憶、觀察和表現，提升學生的想象能力、創作能力和語言表達能力。

3、通過設計和制作實踐，增強學生的創新意識和設計能力。

情感目標：

1、通過參與各類學習活動，體驗學習的樂趣，培養良好的學習習慣。

2、初步理解人與自然的和諧關系，激發學生熱愛自然、保護綠色生命的情感。

3、了解中國的傳統文化，增強學生的愛國情懷。

4、培養學生對各民族文化的尊重，激發他們熱愛美好生活的情感。

四、教學重點、難點

教學重點：

1、引導學生細致觀察生活，積極運用想象，表達出富有情感的故事，運用線條和色彩等繪畫元素。

2、培養學生的創造力和表現力，鼓勵他們主動參與學習，提升探究和解決問題的能力。

教學難點：

1、培養學生組織繪畫的能力，突出事物特點。

2、靈活運用材料，進行獨特的設計。

3、分析和感受不同藝術作品所傳達的情感，提高學生的審美能力。

五、完成目標采取的措施

1、深入貫徹美術教育大綱，將品德教育、審美教育和能力培養有機結合。

2、實施啟發式教學，采用多種教學方法，豐富課堂體驗。

3、充分發揮美術課示范作用，進行直觀性教學。

4、開展教研活動，不斷提升教學質量。

六、遇見可能存在的問題及解決辦法

1、激發學生自主學習的積極性。在美術課中，常出現學生依賴范畫、模仿的現象，導致作品雷同。為此，可以引導學生從自身的生活體驗中獲取靈感，創作出具有個人特色的作品，培養自主學習的良好習慣。

2、培養學生的合作學習意識，部分學生傾向于獨自作業，缺乏合作精神。在課堂中，可以通過小組活動的形式，加強學生之間的溝通與協作，培養他們的團隊合作能力。

美術教學計劃 篇5

（1）、課程分析

“美術教學計劃”是普通高中階段美術課堂的核心組成部分，旨在幫助學生在義務教育階段藝術鑒賞的基礎上，進一步提升其審美能力與藝術素養。美術教學計劃通過感知與分析美術作品，讓學生在體驗中感受美、理解藝術，并通過多元的視角去欣賞各類美術現象。美術課程不僅有助于學生提高對美術作品的審美能力，還能培養他們對本民族文化的認同感與對世界多樣文化的開放心態。

（2）、教學內容

本課程涵蓋中外杰出的傳統美術作品以及具有現代特色與深厚文化內涵的當代藝術創作，涉及與學生生活息息相關的實用美術。通過對這些作品的欣賞和剖析，學生將初步學會感知與表達美，提升自己的審美情操。特別是在現代藝術領域，尋求創新的抽象藝術將激發學生的探索熱情和創造力。

（3）、具體實施計劃：

1、充分利用信息技術的優勢，將課堂教學與網絡資源有效結合，提高教學的互動性。

2、采用多樣化的教學形式，如播放相關的教學視頻及經典電影，充分挖掘本地文化和自然資源，以開闊學生的視野和知識面。

3、培養學生自我學習的能力，鼓勵他們利用網絡在課外時間收集豐富的藝術相關資料，包括優秀作品和藝術家的趣聞軼事，激發學習興趣，增進他們自主探究的能力。

（4）、教學目標

通過“美術教學計劃”的學習，學生能夠：

1、掌握中外美術的主要流派、特征，以及重要藝術家及其代表作；

2、積極參與美術鑒賞活動，理解基本的鑒賞方法，能夠使用美術專用術語（如形狀、色彩、空間、材質等），有效地描述、分析、解釋和評價藝術作品，并與他人分享自己的觀點；

3、理解美術與自然和社會的關系，在文化背景下學習美術，熱愛自己國家的優秀文化，尊重多元的全球文化。

美術教學計劃 篇6

一、學情分析：

本學期我擔任六年級一個班的美術課教學工作。六年級學生在美術基礎知識的積累和審美能力的提高上已經有了一定的基礎，他們普遍對美術課保持著濃厚的興趣。每周有兩節美術課，學生對此充滿期待。

在實際教學中，由于某些綜合性的美術活動難以組織落實，大多數的手工課程和藝術鑒賞課依賴于學生積極主動地進行材料和工具的準備，以確保每節美術課都能為學生帶來愉悅的體驗。

二、教材分析：

第十冊教材包含造型與表現、設計與應用、欣賞與評述、綜合與探索等多個課型，其中綜合與探索的比例較高，主要目的是培養學生的綜合能力和繪畫、手工制作等技能的探索。

三、學期目標：

(1) 理解美術的基本知識，認識美術工具，并能夠運用工具進行簡單的美術創作；

(2) 通過美術活動提升學生對生活的熱愛和美好情感；

四、教學重難點：

熟練掌握美術工具，通過學習使學生在借鑒的基礎上結合自身的生活經驗，完成基本的美術活動。本次課改的核心在于如何推動學生學習方式的轉變，倡導自主學習、探究學習和合作學習。在這些學習模式中，促進學生主動構建知識與活動，進而與他人互動，達到自身的進一步發展。

五、教學措施：

1. 以觀察為起點，通過實踐掌握觀察技巧，同時培養學生細致的工作作風和敏銳的情感。以教材為依托，以實踐活動為主線，采取小步快跑的方式，引導學生實現教學目標。

2. 認真落實新課程標準的指導思想，合理調配思想品德教育、審美教育、能力培養與基礎訓練的關系，充分發揮美術教學在情感陶冶中的作用，提高學生的審美素養。

3. 加強師生間的互動，既重視教師的引導，也注重學生的學習，突出學生的主體地位。

4. 鼓勵學生參與綜合性和探究性學習，強化美術與其他學科的關聯，結合學生的生活經驗，提升學生的綜合思維能力和探究能力。

5. 重視學生學習方法的研究，指導學生通過感受、觀察、體驗、表現及資料收集等方式，進行自主學習和合作交流。

6. 采用生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范例展示、實地參觀、故事、游戲和音樂等，增強學生對形象的感知和想象能力，激發他們對美術學習的熱情。

7. 運用計算機和網絡進行美術教學，引導學生利用計算機設計和創作豐富的美術作品，鼓勵他們利用互聯網資源，檢索豐富的美術信息，拓寬視野，展示個人的美術作品，進行交流。

8. 改革評價體系，關注學生的自我評價，重視對學生美術活動表現的評估，采用多元評價方式考核學生的美術作業，建立促進美術教師持續提升的評價機制。

9. 充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。

10. 根據學生的心理和生理特征，教學中要注意循序漸進和趣味性。

11. 積極關注學科間的聯系。

12. 培養學生的形象思維能力、創新意識和實踐能力為核心，促進學生全面素質的發展。

13. 利用宣傳窗和美術比賽，激發學生的學習積極性。

14. 學業考核側重于平時成績，考核形式包括課堂提問、作業等多種方式結合。

美術教學計劃 篇7

在新的學期里，為了落實學校提升學生藝術素養的相關方案，我們將進一步推動美術學科的課程改革。面對當前美術教育在社會發展與教育改革中的現狀，我將繼續以課堂教學研究為基礎，注重提升課堂教學效率，結合學生的日常生活，努力提高教學質量。為實現本學期的教學目標和任務，我制定了以下工作計劃：

一、指導思想

深入貫徹美術新課程標準，更新教學觀念，并將新的理論應用于日常教學。在學校領導及教導處的指導下，以現代教育理論和新課程標準為依據，注重實施素質教育，推動美術教學的改革與發展，從而提升學生的美術技能，促進其全面成長，力求在本學期實現美術教學的新突破。

二、教學目標

本學期，我的教學工作將總結以往經驗，針對九年級學生的心理特點與學習狀況，通過美術教學將欣賞、繪畫與實踐結合起來。采用豐富且富有趣味的教學方法，拓寬學生的美術視野，使其掌握繪畫技法，并繼續學習素描與色彩的傳統教學。設計手工課程，加深學生對美術的興趣和熱愛，拓展美術知識面，從而提升其繪畫技巧、審美能力與動手能力。教學過程中，我將特別關注學生的觀察力、記憶力、思維能力、想象力及動手能力的提升，讓他們能獨立大膽地完成繪畫任務，幫助他們順利進入高中美術特長班。

三、具體工作

① 本學期我將負責九年級的美術教學，班級人數超過20人。經過初步了解，該年級學生的美術基礎相對薄弱，主要由于缺乏必要的專業技能和基礎知識。然而，學生對美術學習表現出濃厚的興趣，這為學習美術打下了良好基礎。鑒于教學銜接相對困難，我將采取適度的教學定位，邊教邊補色彩知識和造型能力，激發學生的參與積極性。

我將持續提升自身素質，利用一切機會多學習、多練習，找出自身不足，并以課堂教學研討為主要研究活動，讓自己從了解新課程到深入實踐新課程。

② 課堂教學活動。

我將加強對課堂教學新理念、新模式和新方法的探索。在美術課堂上開展“美術作為文化學習與傳承”的教學研究，鼓勵創新，結合實際情況開發教材，運用新理念探索新方法，持續提高自己的教學水平。

針對初中學生心理逐漸成熟的特點，以及學生對知識的高要求，我將在課堂上運用討論、合作、資料調研、情境模擬和角色扮演等多種教學活動，以調動學生的積極性，拓寬眼界，激發興趣與技能。

四、方法措施:

1、改革傳統教學方法，實施素質教育，結合新課標，培養學生繪畫能力，全面執行新課標，更新教學手段，引入多媒體技術，提高課堂效率。

2、全面了解學生情況，既關注全體學生，又照顧個別差異，給予特長生和后進生更多支持。適度降低專業難度，提升全面素養，做好學科整合。

3、結合課內與課外，學用結合，定期開展美術作業評選和書畫展覽等活動，營造良好的藝術氛圍。

五、教學要注意的問題

1．注意課堂秩序，防止意外發生。盡管美術課操作性強且較為活躍，但仍需保持教學秩序，避免影響其他班級的上課。

2．注意衛生。調配顏料時需謹慎，應關注教室衛生及器材的清潔。

美術教學活動應在基礎課程改革精神的指導下，遵循課程標準，以學生興趣、經驗和知識發展為目標，培養學生良好的美術素養，掌握基本的美術技能與創造能力，從而提高美術教學工作的質量。

美術教學計劃 篇8

一、學生現狀分析

本年級設置了兩個美術教學班，學生在美術知識方面有了較為扎實的基礎，上學期的美術考核中，所有學生均順利通過。學生們不僅能夠欣賞國內外的美術名作，還對建筑藝術、民間年畫、傳統紋樣、木雕以及中外面具藝術有了一定的了解；這有效地提升了他們的審美能力。通過對水性顏料、毛筆和宣紙等材料的多樣化嘗試，學生們積極參與有趣的造型活動，并進行簡單的創作練習。課程中，學生學習了原色、間色與冷暖色等基本色彩知識，體驗色彩的表現力，并有意識地將其運用到創作中，初步掌握了鉛筆淡彩的技巧。他們通過繪畫、拼貼、堆積與組合等方式進行造型活動，積累視覺和觸覺經驗，能夠將所學的美術知識融入到自己的創作中，靈活使用多種材料和手段制作玩具；圍繞特定主題，描繪生活中重要的事件，表達個人的觀點和愿望；通過日記畫的形式，記錄觀察到的事物，表達個人情感；進行初步的寫生實踐，抓住人物或物體的基本特征，利用易于加工的雕塑材料制作簡單的立體或半立體作品。學生們對美的感受能力普遍提升，形成了健康的審美趣味，大多數學生對美術學習充滿熱情。

二、存在問題：

1. 不同班級之間、學生之間對美術課的興趣和美術知識的掌握情況存在顯著差距。

2. 部分學生的想象力較為局限，表現能力不足。

3. 部分學生在美術課上缺乏參與熱情。

三、教學目標

總目標：通過個體或團隊合作的方式，讓學生參與多樣的美術活動，嘗試各種工具和材料的使用，學習美術欣賞與評論的技能，豐富視覺與審美經驗，感受美術活動的樂趣，保持對美術學習的持續興趣，了解美術表達方式，從而表達自己的情感和思想，提升環境與生活的美感。在美術學習中，激發創造精神，磨練美術實踐技能，奠定基本的美術素養，陶冶審美情操，塑造健全的人格。

1. 運用形狀、色彩、紋理和空間等美術語言，通過繪畫和立體造型等手段，選擇適合的工具和材料，記錄并表達所見所聞、所感所想，提升美術構思與創作能力，傳遞個人的情感與思想。

2. 理解對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，學習簡單的創意與設計方法以及媒材加工技巧，進行相關設計與裝飾，美化周圍環境。

3. 欣賞并認識自然美和美術作品的材料、形式及內容特征，通過描述、分析與討論等方式，理解美術表現的多樣性，能夠運用一些基本的美術術語表達對美術作品的感受與理解。

4. 結合學校與社區的活動，以美術課程與科學課程及其他課程的知識和技能結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，領悟美術與環境及傳統文化之間的關系。

四、教材分析及教學重點、難點

教材分析：我校使用湘教版美術教材，該教材緊扣義務教育課程標準，符合兒童心理特點，適應兒童的年齡發展，每一課都充滿趣味性。本教材共12課，重點在于造型、表現、設計、應用、綜合與探索等學習內容，操作性強，貼近生活，注重在輕松愉悅的氛圍中讓學生體驗學習的樂趣，并掌握基礎的美術知識。

重點：主要在于普及美的教育，提升學生的審美能力，了解美術語言的表達方式和方法，靈活掌握造型與色彩運用，激發創造精神，培養美術實踐能力，并滲透人文精神。

難點：主要在于引導學生自我創造美，學會靈活運用美，提升藝術感知力和造型表現能力，培養審美情感，滲透德育教育。

五、教學措施

1. 重點培養學生的審美能力，教學過程中遵循審美原則，盡量多給學生體驗藝術作品的機會，引導他們進行想象，通過討論和比較，引導學生體驗、思考、鑒別與判斷，努力提升他們的審美情趣。

2. 重視激發學生的創新精神與實踐能力，教師積極為學生創造有利于創新的環境，通過思考與討論等活動，引導他們在美術創作中創造性運用美術語言，鼓勵學生在欣賞活動中分享自己的見解。

3. 創設文化情境，增加文化內涵，讓學生在美術學習中加深對文化與歷史的理解，提升審美認識，樹立正確的人文價值觀。

4. 加強師生之間的互動，確立學生的主體地位，營造良好的情感交流氛圍。

5. 鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，增強與其他學科的聯系，結合生活經驗培養綜合思維與探究能力。

6. 重視研究學生學習方法，引導學生通過感受、觀察、體驗、表現和收集資料等方式進行自主學習與合作交流。

7. 教師運用多樣化的教學手段，如視頻、范畫、參觀、故事、游戲與音樂等，引導學生增強對形象的感知能力與想象力，激發學習美術的興趣。

六、培優補差工作

每個學生都有自己的優點和缺點。那些在文化課表現良好的學生，可能在其他方面表現一般，而其他方面優秀的學生也未必在文化課上出色。我始終認為，每個孩子都有特長與潛力。在美術教學中，我堅持以客觀平等的態度看待每一位學生，不受其他科目表現的影響，這樣的評價標準對學生是不公的。

無論是優等生還是差生，我們都需要傾注我們的愛心與關注。學生沒有絕對的好與壞，不能因某些方面的不足而放棄他們，也不能因他們的優越而輕易松懈，因為他們正處于成長和變化的階段，需要我們根據他們的差異與特點，運用有效的教學方法，力爭讓每一個學生都能得到發展。

在美術課程中，優差生現象不可避免。對于表現優秀的學生，應注重培養他們的創新精神和解決問題的能力；而對于美術能力稍弱的學生，則應更多地關注他們的興趣發展，最終目標是實現每一個學生的全面提升。

對于補差工作，教師應平等對待每一位學生，客觀認識每個學生的特點，不能因為某些領域的欠缺就否定他們。特別是對于表現不佳的學生，重要的是培養他們對美術的興趣，興趣是他們學習美術的動力。例如，在手工課程中，教師可以展示一些精美的作品以引起學生的興趣，并在欣賞課中收集更多的藝術作品，擴展知識，開闊視野。對待這部分學生不應過于苛求，只需給予肯定與鼓勵，增強他們的自信心，鼓勵他們不斷嘗試與進步。教師絕不可因困難而放棄對差生的關注，而要幫助他們發現自身的閃光點，激發潛能，培養成為對社會有用的人才。

對于優生，除了培養他們基本的美術素養外，更重要的是培養他們的創新和解決問題的能力。雖然這些學生通常學業優秀，但也可能忽視自我的不足。教師對優生的要求應更為嚴格。未來的社會需要展現個人的自主性與創造力，學習方式應轉變為以學生為主體，讓他們在探究中自我發現與分析問題，鼓勵他們大膽表達個人見解。在這過程中，要讓優生明白他們的優越狀態并非一成不變，必須保持對學習的熱情和探索的精神，持續維持良好的狀態。由于優生習慣于“優越”的環境，容易形成自尊心和虛榮心，一旦環境改變，可能會面對失落，因此應給他們進行適當的挫折教育，讓他們在面對挫折時也能夠保持良好的心理狀態和進取心。

每位教師都應消除偏見，以真誠的心去關愛每一個孩子。

七、教學進度：

鑒于本學期任務繁重，教學進度應根據具體情況進行適當調整。

美術教學計劃 篇9

教材分析：

本教材旨在培養學生的審美能力和藝術實踐技能，強調在創新意識與實踐能力之間保持平衡。編寫時遵循“貼近生活，心系學生，服務實際”的原則，精心選擇適合三年級學生特征的教學內容。整本教材共包含16課，分為6個主題單元，涉及造型表現、設計應用、藝術欣賞與綜合探索等多個學習領域。其中，造型表現和設計應用所占比重較大，藝術欣賞方面除了藝術經典單元內容外，其余均融入各課的教學中。本教材還注重教學方法的創新，力求改變學生的學習方式，激發其主動學習的熱情，從而提升整體的教學效果。

教學目標：

1. 初步掌握形狀、顏色與質感等美術語言，學習使用多種工具，體驗不同材料的效果，通過觀察、繪畫與實踐等方式表達所見所聞和內心感受，激發豐富的想像力和創作欲望。

2. 學習對比、和諧、對稱與均衡等組合原則，了解基礎的創意設計與手工制作方法，從而進行簡單的設計和裝飾，感受設計與其他美術活動的區別。

3. 欣賞自然及各種美術作品的形狀、顏色與質地，能夠用語言或書面形式描述欣賞對象，表達個人感受和特點。

4. 通過造型游戲結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作與展示，分享自我創作的想法。

5. 引導學生深入體驗周圍生活及大自然的美，激發其在美術表達與創造方面的熱情。

教材重點與難點：

教學重點：引導學生感受周圍生活及大自然的美，激發其在美術表現與創造上的熱情。

教學難點：通過聯想啟發訓練學生的創造性思維，培養良好的觀察習慣與能力。

學生情況分析：

三年級共有兩個班級，這些學生活潑、好動。經過兩年的美術學習，大多數學生對美術充滿熱情，喜歡繪畫，展現出較強的探索精神和觀察力。教師將在本學期中加強對繪畫技巧的指導，以提升學生的藝術綜合素養。

教學措施：

1. 改革教學方式，促進學生個性的發展。

2. 營造積極的學習氛圍。

3. 不斷充實自身的教學能力，培養合格的美術人才。

4. 改進課堂評價機制，建立新型的師生互動關系，給予學生多方面的鼓勵。