國畫教學不僅承載著中華文化的深厚底蘊，更通過細膩的筆觸和獨特的表現手法，培養學生的審美情趣與創造力。在這一過程中，師生之間的互動與對傳統技藝的傳承，成為了藝術教育的重要組成部分。通過對國畫的研習，學員們不僅能夠掌握繪畫技巧，更能夠在靜謐的畫布上，領悟到傳統文化的無盡魅力與哲理。

國畫教學計劃 1

一、教學內容特點

國畫教學體系立足于傳統技法的培養，以審美能力的提升為核心，強調創作與欣賞的雙重過程。旨在激發學生對傳統文化的熱愛，并引導他們在學習中體悟國畫的獨特魅力。依據學生的認知發展水平，結合他們的生活經驗，選擇具有文化深度、知識性和趣味性的教學內容。

二、在教學中遵循的教學原則

1、審美性原則

國畫教學貫穿審美教育，通過觀察自然、生活和藝術作品，培養學生的審美意識，陶冶學生的情操。

2、思想性原則

教師應在國畫教學的內容和形式中融入思想道德教育，增強學生的人文素養。

3、量力性原則

教學內容和方法應符合學生的生理和心理發展特點，做到簡單易懂，循序漸進，以提升學生的國畫素養。

4、創造性原則

教學要激發學生的想象力，鼓勵他們在作品中表達個人的創造力。

5、實踐性原則

教學要結合學生的實際需求，通過教師講解與學生動手實踐相結合，充分調動學生的視覺、觸覺和思維能力。

6、趣味性原則

選擇富有兒童興趣的國畫題材，采用生動活潑的教學方式，激發學生學習國畫的熱情。

7、因材施教原則

針對學生的年齡特點及個體差異，在教學中關注整體，同時兼顧優秀生與后進生，采取集體與個別指導相結合的方式。

三、教學過程中注意的問題

1、應重視知識的基礎性與實用性，使學生掌握必要的國畫技法，并體現時代性與民族性。

2、教學中可將觀察、思考、交流、動手創作等活動與國畫創作、欣賞有機結合。

3、在教學方法上應避免過分強調嚴謹的技術規范，以防限制學生的自由表達和個性發展。

四、每堂課的結構

1、每節課的目標包括認知目標、技能目標和情感目標。認知目標分為了解、理解和初步掌握三個層次。了解意味著對國畫基礎知識的初步認識，理解則是對知識含義的初步理解，初步掌握指能在簡單的創作中運用所學知識。

技能目標則分為練習和初步掌握兩個層次。練習指在教師的指導下，能夠完成簡單的技法練習；初步掌握意味著在簡單的國畫實踐中能夠獨立運用基本技法。

情感目標分為接受和初步具備兩個層次。接受是指對教學中涉及的興趣、態度等方面的認同，并初步影響自己的行為；初步具備是通過教學與實踐活動，對國畫之美有一定的感受，從而逐步形成穩定的興趣和態度。

2、課時安排依據學生年齡和學習能力，教師可根據實際情況進行調整。

3、課前準備包括教師和學生兩個方面，主要涉及本節課需要的特定材料，如紙張、毛筆、墨汁、顏料等常規用品。

五、課時安排

國畫教學計劃 2

教學目的：

1、了解國畫的獨特性、表現領域及其歷史發展。

2、提升學員的審美能力與藝術鑒賞水平。

3、通過學習，使學員基本掌握國畫的技法，能夠順利臨摹優秀作品，并具備一定的創作潛力。

教學要求：

1、認識國畫所使用的工具及顏料的特點，掌握它們的選購與使用知識。

2、掌握寫意風格花鳥畫的筆法、墨法、用色及水的運用等基本技能。

3、熟悉花卉繪制的基本技法。

4、掌握鳥類、獸類的繪制技法。

5、熟悉蟲類、魚類、蔬菜和水果的基礎繪畫技巧。

教學方法：

1、根據小學生的生理特點，采取通俗易懂、易學易懂的方式，循序漸進，強調少而精的教學原則。

2、突出教學重點和難點，注重演示與輔導。

3、加強作業點評以鞏固理論知識，提高學員的審美水平。

4、充分調動學員學習的主動性與積極性，相互交流、借鑒提升。

教學內容：

1、繪畫所需工具和材料。

2、繪制荷花、牡丹、月季、牽牛花、凌霄花、紫藤等的技法。

3、掌握各種花草的繪制技藝。

4、動物的繪制技巧，包括鳥類和牲畜。

5、蟲、魚、蔬菜及水果的繪畫技巧。

教學重點：

筆法與墨法的練習

教學難點：

構圖、造型以及審美意識的培養。

教學實施安排：

(一)課前準備教材與工具

1. 收集國內外國畫大師的作品，幫助學員提高審美能力與鑒賞水平。

2. 準備生宣紙、墨、毛筆（大、中、小三種）、毛氈、調色盤及筆洗等工具。

國畫教學計劃 3

國畫教學，是傳承我國傳統文化的重要一環，承載著深厚的歷史底蘊。經過歷代藝術家不斷探索與創新，國畫形成了獨特的藝術體系，代表了中華民族的文化精神，作為一項珍貴的文化遺產，我們有責任讓這一藝術形式得以繼續發揚光大。為此，我認為國畫教學應從兒童時期開始。

一、兒童的特性與繪畫的關系

兒童的天真爛漫和旺盛的好奇心使他們在學習繪畫的過程中充滿了無限可能。心理學研究表明，兒童的可塑性極強，富有想象力，正是學習繪畫的最佳階段。每個孩子都天生熱愛美，通過繪畫，他們能夠探索自己的內心世界，并在實踐中獲得巨大的樂趣。兒童畫的創作既是游戲的延續，也是心理表達的方式，通過繪畫的過程，不僅能提高他們審美能力，也有助于智力的發展、個性的培養和想象力的激發，促進身體、思維的協調發展，顯然，這對兒童的全面成長極為重要。

二、為何要培養兒童的想象力

想象力是藝術創作的核心動力，生活為藝術提供了靈感。在現實中未曾存在的事物，可以通過想象力生動地展現出來，這便是藝術創造。兒童的思維特質使他們對于形象的感知更為直接，幻想往往超越現實，他們習慣于無拘無束地思考與表達。這樣的思維方式使得兒童的國畫作品往往簡練而富有個性，教師在輔導過程中，應該積極引導孩子們充分發揮其想象力，讓他們在繪畫中自由表達自我。通過趣味性的國畫學習，使兒童不僅了解到國畫的基本知識，還能鼓勵他們畫出自己心目中的國畫，展現獨特的感受，從而全面開發他們的創造力。

三、如何指導兒童學習國畫

在國畫教學中，要根據兒童的興趣進行引導和啟發。例如，許多孩子對小動物充滿了好奇，如小雞、小貓等。我們應當抓住這一點，結合他們的興趣點，引導他們發揮想象力與創造力，培養敏銳的觀察力。在教學中多通過講解與示范，使用生動活潑且簡潔易懂的語言，以及形象比喻的方法，幫助他們更好地理解繪畫技巧。例如，在畫小雞時，可以利用墨色的渲染，表現出小雞的可愛與生動，強調前后左右的層次感以及形態的變化，讓孩子們在輕松愉快的氛圍中逐步掌握繪畫基礎。再如，畫金魚時，通過濃淡的對比與輕重的變化，呈現出金魚的靈動與透明感，這種實踐可以激發孩子們的求知欲望。教師應多給予鼓勵，發現進步時及時表揚，創造愉快的學習氛圍，讓孩子們在輕松的過程中提升繪畫能力。

在兒童的國畫創作中，往往能看到他們腦、眼、手的自由運作，常常會產生意想不到的奇特效果，這正是兒童國畫的單純與生動的魅力所在。這種原始又現代的表達，恰恰是我們成年人所無法比擬的。

我們應當珍視兒童這種可貴的天性，在國畫教學中，理性的講解固然重要，但更要鼓勵他們的想象與創造，讓他們大膽嘗試，自由表現。兒童的創造力是獨特的，他們不受拘束，課堂上應該通過日常的引導和多樣的藝術熏陶，幫助他們在享受繪畫的提升觀察與思考的能力。國畫教學的提升，不僅僅在于技術的訓練，更在于孩子們對藝術的熱愛與理解，這將為他們的未來打下堅實的基礎。

國畫教學計劃 4

通過國畫教學，幫助學生了解中國傳統繪畫的基本特征及一些現代著名畫家的代表作品，增強他們的審美能力，激發對學習的興趣和對中華文化的熱愛。讓學生感知中國畫的色彩之美，掌握國畫的筆墨基礎知識。在教學過程中，注意引導學生的好奇心和想象力，創造開放和多維的學習環境。通過聯想啟發，培養他們的創造性思維能力。在國畫教學中，引導學生大膽嘗試各種造型手法，并運用語言表達自己的創意。

本學期的學習內容要求學生做好課前準備，包括筆（如大白云、大提斗、大山水）、墨（一得閣）、紙（生宣紙）及國畫顏料。

前四課主要集中在筆墨的認識上，學生對國畫的筆墨技法尚不熟悉，因此通過講解“五墨六彩”和“用筆”的基本知識，逐步加深對國畫筆墨的理解。學生根據自身所掌握的筆墨技巧，嘗試進行實踐練習，特別是在寫意畫鳥時，著重鍛煉點線面的表現，學習如何掌握水墨的調和及用筆的快慢。

接下來的課程將聚焦于國畫筆墨的靈活運用，通過臨摹經典作品感受大師的筆墨風格，學習用色與構圖等相關知識。在學習過程中，引導學生探索用寫的方式表達國畫的用筆和用墨技巧。

教學措施

1、認真備課與授課。

2、做好課前的各項準備工作。

3、拓展教學思路，秉持以人為本的原則，因材施教，靈活應對，以求達到最佳教學效果。

4、利用現代教學手段進行教學。

5、通過討論和比較等方法欣賞優秀的美術作品，領略不同藝術家的風格。介紹一件優秀美術作品的創作過程，體會美術與生活的關系。

6、運用所學的國畫知識美化周圍環境。

國畫教學計劃 5

作為一名小學四年級的教師，我意識到學生們對國畫的認識相對有限。有些孩子剛剛開始接觸，還有一些甚至從未嘗試過。在這一階段的國畫教學中，我制定了以下計劃：

　1、選擇適合兒童的教學內容。

雖然孩子們年紀小，但他們的思維已開始獨立發展，形成了自己的興趣偏好。大部分孩子對于小動物和色彩鮮艷的水果、蔬菜情有獨鐘。我在教材選擇上，需要遵循兒童的認知特點，選用簡單易懂、直觀有趣的內容，而不是成人的山水、花鳥等復雜技法。我從著名畫家的作品和兒童繪畫中篩選出一些適合他們的作品，進行逐步分析，包括步驟、用法和墨色的配置。自己也反復練習，以確保在熟練掌握的基礎上進行教學。

　2、進行常規技能訓練。

學習國畫需要使用多種工具，如毛筆、調色盤、墨盆、清水盆等，兒童在初期可能會感到困惑。為了讓孩子們能夠靈活且正確地使用這些工具，并能夠整潔地完成繪畫任務，我進行了相應的常規訓練。我用一段課時時間介紹這些工具及其用途；接著，示范各種工具的正確使用方法；通過游戲的方式，讓孩子們反復練習工具的收納和使用。經過多次實踐，孩子們逐漸意識到常規的重要性，能更自覺地完成這些工作。

　3、激發孩子們學習國畫的興趣。

興趣是最好的老師，它能激勵孩子們主動探索。在教學中，我采取循序漸進的方法，讓孩子們從容易入手，感受到國畫的樂趣。最初，我通過游戲形式講解繪畫工具和基本筆法，演示焦、濃、淡墨色的特點，讓孩子們在紙上自由發揮，體會墨在紙上的變化。這種直觀的感受自然激發了他們的學習欲望。我還向他們展示了許多兒童國畫作品，激勵他們看到同齡人也能取得優異的成績，從而提升他們的積極性。每節課我會盡量讓內容生動有趣，給他們留下深刻的印象。

　4、夯實國畫的基本技能訓練。

國畫的魅力在于其獨特的形體結構和墨色變化，因此基本技能的訓練是必不可少的。

要強調握筆姿勢的訓練：國畫使用毛筆，其握筆方式與普通筆不同，兒童需要掌握正確的方法。我通過示范、手把手指導等方法，讓孩子們在作業時不斷糾正，最終能正確、自然地握住毛筆。

進行蘸墨技巧的訓練：初學者往往在蘸墨時出現問題，可能導致畫面干枯或過于濃黑。對此，我先做講解，再讓孩子們動手實踐，通過個別指導，幫助他們掌握這個技能。接著是用筆技巧的訓練：我用形象的語言講解中峰、側峰、臥峰等用筆方法，配合孩子們的興趣進行練習，以鞏固他們的認知。

強調用墨的技巧：國畫的藝術效果在于墨色的變化。我首先讓孩子們觀察不同的墨色層次，通過直觀感受，讓他們理解焦、濃、淡三種墨色的變化。

　5、組織小型畫展并進行評講。

評講是對兒童作品的深度解讀，通過評講，孩子們能了解美的標準，掌握如何創作出更好的作品，逐步培養審美觀。在這個過程中，他們也能夠吸取他人的長處，豐富自己的繪畫技巧。